Hudson County Community College aron Ipakita ang mga Buhat sa 18 ka Artista gikan sa College's Foundation Art Collection

Ang mga artista nga gipakita sa eksibit mao sila si John Chamberlain, Darryl Curran, Edward S. Curtis, Robert Fichter, Suda House, Eti Jacobi, Mickey Mathis, Heidi McFall, Judy Mensch, Tracey Moffatt, Nancy Scheinman, Bonnie Schiffman, Jacqueline Spellens, Ann Sperry , Robert Von Sternberg, Melanie Walker, Todd Walker, ug Nancy Webber. Ang eksibit pagadumalahon ni Michelle Vitale, Direktor sa Cultural Affairs.

John Chamberlain

Si John Chamberlain natawo niadtong 1927 sa Rochester, Indiana, ug namatay niadtong 2011 sa New York. Sa panahon sa iyang kinabuhi, si John Chamberlain tingali labing nailhan tungod sa iyang lahi nga metal nga mga eskultura nga gihimo gikan sa gilabay nga mga bahin sa lawas sa awto ug uban pang mga detritus sa industriya, nga iyang gisugdan paghimo kaniadtong ulahing bahin sa 1950s. Ang iyang usa ka paagi sa paghiusa niini nga mga elemento misangpot sa iyang paglakip sa paradigmatic exhibition nga The Art of Assemblage, sa Museum of Modern Art niadtong 1961. three-dimensional nga Abstract Expressionism.

Darryl Curran

Si Darryl Curran aktibo sa natad sa maayong art photography sukad 1965 isip exhibitor, curator, hurado, ug board member sa daghang mga organisasyon sa arts. Ang mamugnaon nga buhat ni Curran nahimutang sa dagkong mga koleksiyon sa publiko ug nalakip sa daghang importanteng mga salida sa grupo, sama sa Photography into Sculpture and Mirrors and Windows, Museum of Modern Art; Photography ngadto sa Art, British Arts Council; Pagpalapad sa mga Perimeter sa Twentieth Century Photography, San Francisco Museum of Modern Art; Photography ug Art/Interactions sukad 1946, Los Angeles County Museum of Art ug Fort Lauderdale Museum of Art; taliwala sa uban. Isip presidente sa Los Angeles Center for Photographic Studies (LACPS) gipangunahan niya ang paningkamot nga makagama og 10 ka Photographers/Olympic Images, usa ka proyekto nga gipasiugdahan sa Olympic Arts Festival ug gipasundayag sa Museum of Contemporary Art.

Edward S. Curtis

Natawo duol sa Whitewater, Wisconsin, si Edward Sheriff Curtis (Pebrero 16, 1868 – Oktubre 19, 1952) nahimong usa sa labing maayong mga photographer ug ethnologist sa America. Ang iyang regalo alang sa litrato nagdala kaniya sa usa ka imbestigasyon sa mga Lumad nga Amerikano nga nagpuyo sa Seattle waterfront. Ang iyang hulagway sa anak nga babaye ni Chief Seattle, si Princess Angeline, nakadaog ni Curtis sa pinakataas nga award sa usa ka photographic contest. Kay nahimong ilado sa iyang trabaho sa mga Indian, si Curtis miapil sa 1899 Harriman expedition sa Alaska isip usa sa duha ka opisyal nga photographer. Gikan sa 1911-1914, si Curtis naghimo usab ug nagdumala sa usa ka hilom nga pelikula base sa mitolohiya sa mga Rawakiutl Indian sa Pacific Northwest. Si Curtis namatay sa Daghang mga hulagway ni Curtis kay permanenteng tan-awon sa College's Foundation Art Collection sa 4th floor sa Gabert Library Building nga nahimutang sa 71 Sip Ave.

Robert Fichter

Nagdako sa Sarasota, Florida, si Robert Fichter nainteres sa talan-awon sa mga kagun-oban sa sculptural nga nagpabilin sa Long Boat Key gikan sa pagsulay ni John Ringling sa wala pa ang depresyon sa pag-recreate sa Italian Renaissance. Naghimo si Fichter og mga etching, lithograph, ug mga litrato sa Visual Arts Research Institute, Arizona State University, ug mga lithograph sa Tamarind Institute. Nakahimo usab siya og duha ka mga libro nga nagpakita sa computer-generated imagery: After Eden, gimantala sa USF Art Galleries; ug AX Cavation (teksto ni James Hugunin), gipatik sa University of Colorado, departamento sa maayong arte.

Balay sa Suda

Ang mga bag-ong photographic nga buhat sa seda gikan sa Suda House's Sanctuary series gipili sa guest curator nga si Kathryn Kanjo, ang chief curator sa Museum of Contemporary Art San Diego para sa exhibition - Gibag-o: Usa ka Mubo nga Istorya Bahin sa Visual Arts Program sa San Diego Public Library. Kini nga eksibisyon nagsaulog sa pag-abli sa bag-ong Central Library uban sa usa ka pinili nga mga artist nga kaniadto nagpakita sa San Diego Public Library's Visual Arts Program ug kansang mga praktis nagpadayon sa paglanog.

Eti Jacobi

Si Eti Jacobi usa ka Israeli visual artist nga natawo sa 1961. Ang iyang unang mga dibuho nagpakita sa usa ka talagsaon nga pagbati. Ang pagka-inosente, kaputli, ug pagkabata anaa sa iyang mga buhat kauban ang erotisismo ug pamatasan, nga gihulagway sa lahi kaayo nga paagi sa nangaging mga pagpakita sa parehas nga mga tema. Gikombinar ni Jacobi ang fairytale mentality ug ang virtuosity of realization aron ang espiritu sa animation mopuno sa mga painting. Gisulayan niya nga buhian ang usa ka buhat nga sama sa engkanto, nga gihimo sa gamay nga malimbungon nga matahum nga mga limbong, o sa mga pulong sa artista: "Ang akong dibuho mao ang labing kataas nga lebel sa pagkanganga nga mga fairytale." Si Jacobi adunay daghang mga exhibit sa gallery ug museyo, lakip ang The Center for Contemporary Art, Tel Aviv ug ang ART + TEXT, Budapest. Nakadawat siya og Jacques ug Eugénie O'Hana Prize para sa Young Israeli Artist ug Minister of Education, Culture, ug Sport Artists Awards para sa Young Artists.

Mickey Mathis

Si Mickey Mathis usa ka dugay nang residente sa Jersey City ug freelance nga photographer nga nagtuon sa International Center for Photography sa New York City. Ang iyang mga litrato makita nga nagbitay sa mga restawran, giimprinta sa mga magasin ug mga ad, sa lokal ug internasyonal. Mickey Mathis: World Trade Views maoy usa ka solo nga eksibit sa Benjamin J. Dineen, III & Dennis C. Hull Gallery niadtong 2016. Ang buhat nga gipakita maoy timeline sa World Trade Center nga nakuha ni Mathis gikan sa kasadpang baybayon sa Hudson River ibabaw sa kurso sa 20 ka tuig.

Heidi Draley McFall

Si Heidi Draley McFall natawo sa Iowa City sa 1974, ug naghimo sa arte sukad sa pagkabata. Usa ka self-taught nga artist, ang mga drowing ni McFall nahimong hilisgutan sa solo ug grupo nga mga eksibisyon sa mga galeriya ug museyo lakip ang Annina Nosei Gallery, New York; Leo Castelli Gallery, New York; Paolo Curti Gallery, Milan, Italy; Ang McNay Art Museum, San Antonio; Ang Museum of Contemporary Art Denver; ug Ang Boulder Museum of Contemporary Art. Naghimo ang McFall og mga monumental nga mga litrato sa pastel nga makahahadlok ug madanihon, personal ug makapakurat. Pinaagi sa gipataas nga kalainan sa itom ug puti, gidapit niya kami sa pagsuhid sa mga kalag ug personalidad sa iyang gihulagway. Adunay pagkabukas ug pagkausab sa iyang mga sakop nga nagsilsil sa usa ka pagkasuod ug pagbati sa gipaambit nga pagkatawhanon tali sa artista, sa iyang mga tumatan-aw, ug sa iyang mga sakop.

Judy Mensch

Gipakita ni Judy Mensch ang iyang mga imprinta sa tibuok Estados Unidos ug sa gawas sa nasud. Anaa sila sa publiko ug pribado nga mga koleksyon lakip ang New York Public Library, New York Historical Society, Library of Congress, ug Pfizer Inc. ug uban pa. Gihatagan siya og mga residensiya sa Yaddo, Ucross, Centrum voor Grafiek, Frans Masereel Centrum, ug grant nga magtuon sa Japanese woodblock printing gikan sa Art Quest, ang Nagasawa Art Park Pilot Project, sa Awajishima, Japan.

Tracey Moffatt

Si Tracey Moffatt usa ka Australian artist, filmmaker, ug photographer nga nagpahigayon sa kapin sa 100 ka solo nga eksibisyon sa iyang trabaho sa Europe, United States, ug Australia. Ang matag serye nagsalig sa usa ka dili sinulat nga asoy - usa ka istorya ang gipasabut, apan wala gipahayag. Kabahin sa proyekto sa artista mao ang pagbungkag sa mga kombensiyon sa pag-istorya, sa kabaliskaran pinaagi sa paggamit sa artipisyal nga pag-inusara sa pagsulti sa iyang mga sugilanon. Ang mga hilisgutan ni Moffatt gibase sa tinuod nga mga istorya nga giasoy sa artista nga nagtandog sa lawom, dili masulbad nga mga isyu, sa mga samad nga dili na maayo. Sa tinuud, ang iyang gipahayag nga pagduhaduha bahin sa pagkategorya ingon usa ka Lumad nga artista sukwahi sa iyang pasalig sa pagpauswag sa kultura sa Aboriginal, ug sa sentro nga lugar sa Indigeneity sa iyang trabaho. Kining daw panagsumpaki - usa ka dayag nga moral nga pagkadili makanunayon - nasulbad sa iyang dedikasyon sa mga kahimanan sa kalampusan: sama nga ang trabaho ni Moffatt mahitungod sa kasakit, kini usab mahitungod sa glamour.

Nancy Scheinman

Naghiusa sa katahum, pagpamalandong, ug personal nga kasinatian, si Nancy Scheinman nagmugna og mga painting nga makapukaw sa hunahuna. Ang layering hinungdanon sa iyang trabaho, nga adunay mga pattern - giimprinta, gipintalan, ug gihiwa. Sa panahon sa layering, ang paggamit ni Scheinman sa acid wash ug photo emulsion sa mga palid nga tumbaga nagsugyot sa pamaagi sa usa ka alchemist, paghimo og mga porma, ug mga texture nga gikan niini migawas ang mga asoy. Ang tumbaga, canvas, bronze wire nga panapton, ug gikulit nga tin-aw nga vinyl gilansang sa kahoy nga istruktura ug gipintalan. Ang iyang komplikado nga mixed media collage nakakaplag ug interconnection sa nangagi ug sa umaabot. Ang ilang obsessive embellishment nagpahulam kanila usa ka matahum nga gahum ug kusog nga kusog.

Bonnie Schiffman

Sulod sa milabay nga tulo ka dekada Bonnie Schiffman nakuhaan og litrato ang gatusan ka mga celebrity gikan ni George Burns ngadto kang Jerry Seinfeld, Julia Child ngadto kang Joni Mitchell, Muhammad Ali ngadto sa Warren Buffet, nga silang tanan migawas sa kadaghanan sa US ug internasyonal nga mga magasin. Ang kusog ug spontaneity nga gidala ni Schiffman sa iyang trabaho mao ang nagpatungha sa iyang talagsaon nga mga imahe, nakakuha kami usa ka bag-o ug matinud-anon nga panan-aw sa iyang mga sakop. Si Lauri Kratchovil, kanhi direktor sa litrato sa Rolling Stone ug InStyle nga magasin, miingon nga labing maayo, "Wala gibutang ni Bonnie ang iyang kaugalingon sa litrato. Gitugotan niya ang mga tawo nga buhaton ang ilang gibuhat aron dili nimo makuha ang tanyag, makuha nimo ang tawo. Gi-archive ni Schiffman ang usa ka koleksyon sa mga litrato kansang importansya dili lamang sa iyang pagkuha sa iyang pirma nga istilo sa litrato, apan usab sa ilang kontribusyon sa mga talaan sa kasaysayan sa kultura sa Amerika.

Jacqueline Spellens

Si Jackie Spellens mikuha og basic sculpture class niadtong 1979. Sa 1992, si Spellens ug co-owner nga si Bernice Schachter miabli sa Sculpture Spaces sa Fountain Valley, California isip usa ka dapit diin sila makahimo sa ilang kaugalingong trabaho ug makamugna og supportive environment alang usab sa ubang mga artist. Nagtrabaho gikan sa mga modelo o mga litrato nga gikuha gikan sa daghang mga anggulo, gihimo ni Spellens ang iyang mga piraso gikan sa mga slab sa bugnaw nga marmol o natural nga bato. Usahay ang bato mismo nagsugyot og usa ka porma, depende sa paagi nga ang mga ugat nagpakita sa marmol. Ang hilisgutan usab nakaimpluwensya sa bato nga iyang gipili. Sa sayong bahin sa 1990s, si Spellens naghimo ug serye sa mga terracotta sculpture sa mga Kenyan, kansang kultura nagdasig sa iyang labing nailhan nga trabaho.

Ann Sperry

Natawo sa Bronx, si Ann Sperry migraduwar sa High School of Art and Music ug Sarah Lawrence College, diin siya usa ka estudyante sa modernist sculptor, si Theodore Roszak. Giinspirar usab sa artist nga si David Smith, gigamit ni Sperry ang welded steel, kasagaran adunay mga aplikasyon sa kolor, aron masusi ang mga posibilidad sa kasagarang dili mabag-o nga medium. Si Sperry nagsugod sa paghimo og sculpture niadtong 1960s. Ang iyang steel sculptures gilakip sa mga koleksyon sa Storm King Arts Center sa Orange County, NY; Mga Museyo sa Skirball sa Los Angeles, CA & Cincinatti, OH; ug ang Rose Art Museum sa Brandeis University sa Waltham, MA. Gihimo niya ang arte bahin sa iyang kasinatian isip usa ka babaye, usa ka Judio, ug usa ka tawo nga nahingangha sa kadako sa uniberso. Nailhan usab si Sperry sa paghimo sa pamaagi sa usa ka aktibista sa pagsuhid sa mga isyu sa katilingban ug ang epekto niini pinaagi sa iyang arte. Si Sperry namatay niadtong 2009.

Robert von Sternberg

Gikan sa labing una nga mga paningkamot sa pagpatubig sa desyerto, hangtod sa pagbuto sa populasyon pagkahuman sa gubat, hangtod sa karon nga suburban sprawl ug mga paningkamot sa konserbasyon, ang negosyo sa tawo naghulma sa talan-awon sa Los Angeles. Tingali angay nga si Robert von Sternberg, kinsa nagpuyo ug nagtrabaho sa kadaghanan sa iyang kinabuhi sa LA County, nagpaila sa mga pagsulong sa tawo sa natural nga kalibutan ingon usa ka nagbalikbalik nga tema sa sentro sa iyang praktis sa litrato. Ang surreal nga artipisyal nga suga nga nagdan-ag sa panahon sa kagabhion sa Amerika kanunay nga naghatag sa mga depinitibo nga mga litrato sa litrato nga gipangita ni von Sternberg sa iyang mga pagbiyahe. Pinaagi sa mga dalan, mga koral, mga signage, mga bilding, ug sa tanan nga uban pang mga materyal nga istruktura sa sibilisasyon, ang katawhan nagtimaan sa yuta; bisan sa atong pagkawalay lawas, ginapahibalo nato ang atong presensya. Si Von Sternberg nagsilbi nga Executive Director sa The Museum Project ug nahimong instrumento sa pagdala sa mga piraso gikan sa koleksyon ngadto sa Hudson County Community College.

Melanie Walker

Si Melanie Walker usa ka practicing artist sulod sa kapin sa 50 ka tuig. Ang iyang kahanas anaa sa dapit sa alternatibong proseso sa photographic, digital, ug mixed media, ingon man usab sa dagkong mga instalasyon sa photographic ug bag-o lang, public art. Nakadawat siya daghang mga awards lakip ang usa ka NEA Visual Arts Fellowship, Colorado Council on the Arts Fellowship, ug usa ka Aaron Siskind Award. Nagtudlo siya sa daghang unibersidad lakip ang San Francisco State University, SUNY Albany, Alfred University ug University of Kentucky, Lexington. Nakigtambayayong siya sa arte sa publiko kauban ang artist/sculptor nga si George Peters ug dungan sila nga nakadawat sa daghang mga komisyon sa publiko nga art sa daghang nasyonal ug internasyonal nga mga lokasyon.

Todd Walker

Si Todd Walker (Septiyembre 25, 1917 - Setyembre 13, 1998) usa ka tinud-anay nga artist nga ang gipili nga medium mao ang litrato. Nagtrabaho siya uban ang mga imahe nga naporma sa kahayag sulod sa 60 ka tuig nga nagsuhid sa Sabatier solarization, mga libro sa artist, silkscreen, lithography, collotype, ug digital photography. Ang tanan niini nga mga hulagway migamit ug additive nga kolor nga adunay tinubdan nga mga hulagway nga nagsugod sa itom ug puti nga negatibo. Pagkahuman sa iyang serbisyo militar sa WW2 isip flight instructor sa Army Air Corps, si Walker naminyo ug mibalik sa Los Angeles diin si Shirley Burden nakigbahin sa usa ka studio uban kaniya sa Beverly Hills. Sa 1950's nakakuha siya usa ka reputasyon ug nahimo nga usa ka malampuson nga freelance nga photographer nga nagtrabaho kauban ang mga kliyente sama nila Charles & Rae Eames, Frank Brothers, Giya sa TV, ug Campbell Ewald, nga naghimo sa pirma nga mga ad sa Chevy gikan sa ulahing bahin sa 1950's. Ang iyang trabaho anaa sa daghang mga koleksyon sa tibuok US. Nagpadayon siya sa pagpakita sa iyang trabaho sa panguna pinaagi sa mga lugar nga pang-edukasyon.

Nancy Webber

Usa ka giya sa Saint Louis Art Museum mihatag sa singko anyos nga Webber og kard nga adunay detalye gikan sa usa ka dibuho ug mihagit kaniya sa pagpangita sa buhat sa gallery. Nahinumdom si Webber sa dula mga tuig sa ulahi sa dihang, isip usa ka estudyante sa arte nga mibisita sa Florence, iyang naobserbahan ang pagkaparehas tali sa mga hulagway sa mga museyo ug sa mga nawong sa kadalanan. Ang kaminyoon sa arte ug kinabuhi mao ang tema ni Webber samtang nagmugna siya og mga artistikong reinkarnasyon gamit ang ordinaryong mga tawo nga adunay talagsaong pagkaparehas sa bantog nga mga hulagway. Ang iyang serye naglakip sa kapin sa 200 ka mga pagkasama ug naglangkob sa tanang panahon ug estilo sa kasaysayan sa arte. Uban sa usa ka kaswal nga pagtagad sa detalye, si Webber nagpunting sa iyang mga hilisgutan ug sa ilang mga bahin, nga naghatag gamay nga interbensyon sa pagtukod pag-usab sa talan-awon. Pinaagi sa literal nga pagdrowing og mga analohiya tali sa mga hilisgutan sama ni Frida Kahlo ug usa ka kontemporaryong batan-ong babaye, si Webber nagpahinumdom sa tumatan-aw nga ang mga obra maestra nga atong nakita karon isip mga butang sa arte nagsugod isip mga hulagway sa tinuod nga mga tawo. Sa 2003 si Webber nakadawat sa komisyon sa paghatag sa publiko nga arte alang sa Los Angeles Animal Care Center sa San Pedro, CA. Ang konsepto alang sa proyekto mao ang, "Life Imitates Art."

Kaniadtong 2012 Ang Proyekto sa Museyo nagsugod ingon usa ka asosasyon sa mga bantog nga artista sa Amerika nga nagtinguha nga ipahayag ang ilang pagpasalamat alang sa klaro nga direkta ug dili direkta nga mga benepisyo sa karera nga nakuha isip mga propesor sa unibersidad ug / o mga artista sa gallery gikan sa mga pampublikong institusyon nga nagsuporta, ug gipasiugda, ang litrato ingon usa ka maayong arte. Hangtod karon ang The Museum Project midonar og 3,925 ka mga litrato sa permanenteng koleksyon sa 143 ka museyo o unibersidad nga museyo, 10 ka librarya nga adunay espesyal nga koleksyon sa arte, ug siyam ka municipal o hospital foundation collection sa 49 ka estado, Washington, DC, Australia, Canada, France ug Great Britanya. Ang proyekto naa na karon sa ikalima ug kataposang hugna niini adunay imbentaryo nga mosobra sa 300 ka bulag nga mga hulagway nga gihimo sa 13 ka mga artista karon.

Ang HCCC Foundation usa ka non-profit nga 501 (c) (3) nga korporasyon nga naghatag ug tax-exempt status sa mga nag-ambag. Sukad kini natukod sa 1997, ang Foundation naghatag sa mga takus nga mga estudyante og mga scholarship nga nagkantidad og labaw sa $2,650,000.

Ang Koleksyon sa Art sa HCCC Foundation, nga nagkantidad ug kapin sa $1 milyon, nagrepresentar sa dato nga kasaysayan sa arte ug kultura sa America ug New Jersey, gikan sa panahon sa Hudson River School hangtod karon. Apil ang labaw sa 1,000 ka dibuho, lithograph, litrato, eskultura, American craft pottery ug uban pa sa dagkong mga artist sama nila Man Ray, Ben Shahn, Joan Snyder, ug Marcel Duchamp. Usa ka nagtubo nga koleksyon sa mga nag-uswag ug natukod nga mga artista sa New Jersey gilakip. Ang mga tema naglakip sa pagkalain-lain, kinabuhi sa kasyudaran, siyensya, teknolohiya, kasaysayan ug kultura sa Estados Unidos, ug arkitektura. Ang Koleksyon gitukod kaniadtong 2006 aron madungan sa pagsugod sa programa sa Fine Arts sa Kolehiyo. Ang Foundation Art Collection gipakita sa tibuok College's Journal Square ug North Hudson Campus nga mga bilding. Salamat sa daghang manggihatagon nga HCCC Foundation Art Collection donors nga nagpaposible niini nga exhibition.

Ang Benjamin J. Dineen, III ug Dennis C. Hull Gallery nga mga oras sa ting-init mao ang Lunes hangtod Huwebes, gikan sa 12 hangtod 4 sa hapon Ang Gallery sirado Biyernes hangtod Domingo ug mga holiday. Ang impormasyon sa umaabot nga mga panghitabo sa Gallery mahimong makuha pinaagi sa pagbisita https://www.hccc.edu/community/arts/index.html, pag-email galleryFREEHUDSONCOUNTYCOMMUNITYCOLLEGE, o pagtawag sa (201) 360-5379.